«Ум и сердце человечье Были гением моим»

Гавриил Романович Державин

Как вы, дорогие семиклассники, понимаете эти поэтические строки Г.Р.Державина? Откройте сборник стихов этого поэта  или учебник литературы и прочитайте стихотворение «Признание». Оно написано в 1807 году, более двухсот лет назад, но, согласитесь, подкупает нас искренностью и чистосердечием. Это стихотворение – размышление поэта о своём творчестве, его содержании и назначении. Что же и как воспевал поэт в своих стихах? А вот ещё одно стихотворение Державина о назначении поэта и поэзии:

ДАР

“Вот, – сказал мне Аполлон,–            
Я даю тебе ту лиру,
Коей нежный, звучный тон
Может быть приятен миру.

Пой вельможей и царей,
Коль захочешь быть им нравен;
Лирою чрез них ты сей -
Можешь быть богат и славен.

Если ж пышность, сан, богатство
Не по склонностям твоим,
Пой любовь, покой, приятство:
Будешь красотой любим”.

Взял я лиру и запел, –
Струны правду зазвучали,
Кто внимать мне захотел?
Лишь красавицы внимали.

Уловили вы грусть, звучащую в заключительных строчках? Что вы можете рассказать о поэте Г.Р. Державине, прочитав два этих стихотворения?

Известный литературовед Д. Благой отмечает громадное историко-литературное значение поэзии Державина: "В стихах Державина впервые в нашей литературе по-настоящему предстает личность поэта, т. е. то, что составляет жизнь и душу лирической поэзии. С огромной художественной выразительностью живописал Державин в своих стихах и внешний мир, окружающую поэта действительность. Разрушая строй и лад жанровой и языковой иерархии классицизма, Державин расчищал дорогу тому новому и высшему синтезу, который явило собой  творчество родоначальника новой русской литературы Пушкина».

В чём же проявилось новаторство поэта Г.Р.Державина?

Небольшие по объему лирические стихотворения Державина пронизаны новаторским духом. В посланиях, элегиях, идиллиях и эклогах, в песнях и романсах, в этих более мелких, чем ода, лирических жанрах, поэт чувствует себя  более освобожденным от строгих классицистических канонов, чем его предшественники. Впрочем, строгого деления на жанры Державин вообще не придерживался. Его лирическая поэзия – это некое единое целое. Оно держится уже не той жанровой логикой, не теми неукоснительными нормами, которыми предписывалось соблюдать соответствия: высокая тема – высокий жанр – высокая лексика; низкая тема – низкий жанр – низкая лексика. Еще недавно подобные соответствия были необходимы молодой русской поэзии. Требовались нормативы и образцы, в противодействии которым всегда заключен импульс для дальнейшего развития поэзии. Другими словами, как никогда нужна была исходная точка, от которой большой художник отталкивается, ища свой собственный путь. Лирический герой, объединяющий в одно целое стихотворения Державина, – это впервые он сам, конкретный, узнаваемый читателями человек и поэт. Расстояние между автором и лирическим героем в "мелких" поэтических жанрах Державина минимально. С большой точностью о б особенностях лирики поэта сказано в книге Г.А. Гуковского: "У Державина поэзия вошла в жизнь, а жизнь вошла в поэзию. Быт, подлинный факт, политическое событие, ходячая сплетня вторглись в мир поэзии и расположились в нем, изменив и сместив в нем все привычные, респектабельные и законные соотношения вещей. Тема стихотворения получила принципиально новое бытие <…> Читатель прежде всего должен уверовать, должен осознать, что это говорит о себе именно сам поэт, что поэт – это такой же человек, как те, кто ходят перед его окнами на улице, что он соткан не из слов, а из настоящей плоти и крови. Лирический герой у Державина неотделим от представления о реальном авторе".

Уже глубоким стариком, за несколько дней до смерти, Державин  написал свое последнее стихотворение. Оно короткое, всего в восемь строк:

               Река времен в своем стремленьи

               Уносит все дела людей

               И топит в пропасти забвенья

               Народы, царства и царей.

               А если что и остается

               Чрез звуки лиры и трубы,

               То вечности жерлом пожрется

                И общей не уйдет судьбы!

Впервые напечатано в «Сыне отечества», 1816, № 30, стр. 175. Во все посмертные издания поэта вошло под заглавием «Последние стихи Державина». Иногда — под заглавием «На тленность». В заметке к этим стихам в «Сыне отечества» сказано: «За три дни до кончины своей, глядя на висевшую в кабинете его известную историческую карту «Река времен», начал он стихотворение «На тленность» и успел написать первый куплет... Сии строки написаны им были не на бумаге, а еще на аспидной доске (как он всегда писывал начерно)…» Автограф на грифельной доске хранится в Государственной публичной библиотеке им. М. Е. Салтыкова-Щедрина в Петербурге.

Поэт уходил в Вечность. И смотрел в нее философски спокойно, печально и мудро. Никто не властен избежать могучего потока времени. Мы все, живущие на земле, объединены этим стремительно уносящим нас потоком. И все-таки, все-таки есть надежда, что остается нечто от каждого поколения людей, остается "чрез звуки лиры и трубы". Иначе нарушилась бы связь времен. А державинский символический образ "реки времен" не звучал бы с такой достоверной силой, не оставался бы надолго в нашей памяти.

Поразмышляйте и вы, уважаемые гимназисты, об этом стихотворении.