«Покаяние и прощение»

Спектакль поставлен по мотивам повестей «Станционный смотритель» и «Метель» А.Пушкина. Постановка: Большой театр кукол. Режиссер: Руслан Кудашов. В ролях: Петр Васильев, Борис Матвеев, Анна Сомкина, Ольга Гапоненко, Алексей Шишигин.

Тут играют и люди, и марионетки, и слабость трепетных существ на ниточках так очевидна, что за них впору молиться. Именно это отчасти и делают артисты, понимая, впрочем, что театр — не храм, и подыскивая для ключевых моментов действия восхитительные в своей простоте и яркости и полные внутреннего драматизма сценические метафоры.

«Спектакль этот настолько выбивается из нашего времени, что о нём не хочется говорить сегодняшними словами. Это огромный долгожданный оазис, который каким-то чудом появился в большом мегаполисе в XXI веке.

«...Но не угас зажжённый им маяк»

Завтра, 23 марта, в музее состоится Литературно-театральный вечер «...НО НЕ УГАС ЗАЖЖЁННЫЙ ИМ МАЯК», посвященный Николаю Анциферову. Начало в 19.00.
  Автор и ведущий   –   Евгений Борисович Белодубровский ,   ученый, библиограф, писатель, драматург и литературовед, краевед, публицист,   член Санкт-Петербургского союза учёных. Актриса –   Елена Виноградова .

«Я смотрел в сторону любимого города, стараясь понять, что означало зарево, что оно сулило Петрограду. [...] оставшись один, я стал писать об этом городе, о его трагической судьбе. [...] Это было время, когда я работал над книгой […] «Душа Петербурга». (1919 г., «Из дум о былом»)
28 августа 2013 года, в Пушкинском районе Санкт-Петербурга появилась Анциферовская улица. Инициатором ее появления на карте города был Евгений Белодубровский. Если, благодаря Анциферову, мы говорим о Петербурге Пушкина, Гоголя, Достоевского, Блока и др., то и Петербург Анциферова сегодня стал нашей реальностью. Улица Анциферова возникнет на наших глазах в живых стенах Музея Ахматовой, храня в живом рассказе ведущего тепло и свет человека, личная история которого интересна сама по себе.
Отрывки из неизвестных поэм Владимира Набокова и Георгия Штерна (первого ученика Н.П. Анциферова в Тенишевском училище) прочтет актриса Елена Виноградова .
Вход свободный
 

Спектакль «Я-ГЕНИЙ!» в театре Эстрады

Одни считают Дали гением, другие сумасшедшим, но все же загадочная личность этого художника практически никого не оставляет равнодушным. 

Спектакль «Я-ГЕНИЙ!» («ГАЛА-каприз для ДАЛИ») позволит заглянуть в замочную скважину замка таинственной жизни великого художника и подсмотреть непростые отношения Дали с его женой Галой и его земным «ангелом» Амандой Лир.

 В основу спектакля легла история, о которой в семидесятые годы прошлого столетия знал каждый читающий советские  газеты человек: по приезду в гости к Сальвадору Дали композитор Арам Хачатурян был проведён в гостиную художника, великого и ужасного, и стал ждать Дали…. Ждать... Ждать... Ждать… А в это время…

«Симфония огня»

451 градус по Фаренгейту» (англ. Fahrenheit 451) — научно-фантастический роман-антиутопия Рэя Брэдбери, изданный в 1953 году

В эпиграфе романа говорится, что температура воспламенения бумаги — 451 °F (233 °C). В романе описывается общество, которое опирается на массовую культуру и потребительское мышление, в котором все книги, заставляющие задумываться о жизни, подлежат сожжению; хранение книг является преступлением; а люди, способные критически мыслить, оказываются вне закона. Главный герой романа, Гай Монтэг, работает «пожарным» (что в романе подразумевает сожжение книг), будучи уверенным, что выполняет свою работу «на пользу человечества». Но в скором времени он разочаровывается в идеалах общества, частью которого он является, становится изгоем и присоединяется к небольшой подпольной группе маргиналов, сторонники которой заучивают тексты книг, чтобы спасти их для потомков.

Наполненная живой страстью «Отравленная туника» Николая Гумилева

Великолепный знаток поэзии Серебряного века, Юрий Томошевский на этот раз выбрал для постановки стихотворную  трагедию Н.С. Гумилева «Отравленная туника».

     События «Отравленной туники» разворачиваются в Византии VI века. Часть персонажей – подлинные исторические лица: император Юстиниан 1, императрица Феодора, арабский поэт домусульманской эпохи Имр (Имру-уль-Кайс). Другие персонажи: дочь императора юная Зоя, царь Трапезондский – плод творческой фантазии автора.  Пьеса, наполненная жарким дыханием давней цивилизации, предполагает огромный спектр толкований. Каждый персонаж хранит свою загадку. В финале  все загадки  стягиваются в гибельный узел, несущий  крах страстной любви.

Максим Горький: романтик или реалист?

«Он был рождён для счастья, для надежд…»

К 200-летию со дня рождения

Михаила Юрьевича Лермонтова

«Он был рождён для счастья, для надежд…»
Литературно-музыкальная композиция
Исполнители:
заслуженный артист России
Леонид М О З Г О В О Й
дипломанты Всероссийских конкурсов
эстрадных исполнителей –
Нина Т А Р А С О В А и Елена Х О М С К А Я
Дубовый зал
Начало в 19 ч
Билеты продаются

Концертный зал Мариинского театра приглашает

Насладиться классической музыкой в исполнении солистов Мариинского театра с 1 октября можно будет совершенно бесплатно. Бесплатные концерты будут проводить в одном из камерных залов нового здания театра каждую среду
Афиша концертов:
• 1 октября в 14:00 — Бетховен
Выступают: Максим Кузин (скрипка), Виталий Мальков (скрипка), Карина Способина (фортепиано)
• 8 октября в 14:00 — Шуман. Пиатти. Бетховен. Лигети. Мартину. Щедрин
Выступают: Иван Сендецкий (виолончель), Андрей Телков (фортепиано)

Высвеченный лучом света, ангел осеняет сценическое пространство...

15 октября приглашаю в театр на спектакль   по пьесе М.Горького «На дне»
Трагикомедия в двух действиях на сцене Юношеской Филармонии.

Писательская известность сопровождала уже первые рассказы Максима Горького. Именно он ввел в литературу человека «из народа», скитальца и бродягу,  окружив его романтическим ореолом. Пик  литературной славы писателя пришелся на 1902 год, когда была написана пьеса «На дне», поставленная самым популярным тогда театром  –  Московским Художественным.  

Театр изменяет историю...

Ира Чернышова, ученица 10-1 класса, делится своими впечатлениями от постановки "Грозы" в  Детской Филармонии
Позавчера мне повезло побывать в «Государственной Филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества» и посмотреть постановку пьесы Островского «Гроза».

Уже после первого эпизода я поняла, что постановка никак не будет отражать мои прежние представления и наблюдения о пьесе. Катерина всегда представлялась мне слишком мягкой, слишком наивной и не от мира сего девушкой. Соответственно, и голос у нее был в моем представлении мягкий, спокойный. Но в исполнении Анны Некрасовой Катерина была

Круглый Маяковский-6

Всех, кто любит поэзию, всех, кому интересно и дорого имя Маяковского, театр "Liberte" и БИКЦИМ приглашает на спектакль  "Любовная лодка"
 24 декабря в 20 часов по адресу Невский пр., 20

БИКЦИМ - Библиотечно-информационный и культурный центр искусства и музыки.

Библиотечно-информационный и культурный центр искусства и музыки (БИКЦИМ) ЦГПБ им.В.В. Маяковского находится в здании бывшей голландской церкви на Невском пр., 20. Центр пережил ремонт и модернизацию, Мультимедийный центр и читальные залы получили новые дизайнерские решения.

«Отмоет ли с моей руки весь океан Нептунов эту кровь?»

«Макбет» (англ. Macbeth) —  одна из наиболее известных трагедий Уильяма Шекспира. Пьеса, отдалённо основанная на истории реального шотландского короля Макбета, часто представляется архетипичной историей об опасности чрезмерной жажды власти и измены друзьям.
Пьеса открывается грозной сценой с громом и молнией, три ведьмы-сестры решают, где будет их встреча с Макбетом. В следующей сцене, раненый воин докладывает королю Шотландии Дункану о том, что его генералы Макбет и Банко разбили войска из Норвегии и Ирландии под предводительством восставшего Макдональда. Знатного Макбета восхваляют за его смелость и отвагу.

«Свои люди – сочтёмся»

«Банкрот» - спектакль по пьесе А.Н.Островский «Свои люди – сочтемся».

Смешной и грустный спектакль в Драматическом театре на Литейном о том, как один делец потерпел фиаско - притча о потерянном доверии - даже к самым близким людям.
История краха купца Большова и краха его семейства - больше человеческая история, чем история финансового банкротства. Социальные темы, проблемы купеческой амбициозности, конечно, и сегодня не утратили своей актуальности.
 Но сюжет про московских бизнесменов и их семьи середины XIX века интересен в наши дни именно потому, что вновь дает пищу к размышлению о вечной проблеме отцов и детей, смены поколений, смены жизненных ценностей.
В спектакле «Банкрот» нет разделения на правых и виноватых, нет положительных и отрицательных героев. Театр не собирается ни обличать «темное царство», ни искать в нем «луч света». Смешной и грустный спектакль о том, как один делец потерпел фиаско — притча о потерянном доверии даже к самым близким людям.

«Над кем смеетесь? Над собой смеетесь...»

7 мая в театре имени Ленсовета можно посмотреть комедию "Ревизор"! Кто в прошлом году не смог пойти с нами, не упустите такую возможность в нынешнем. Привожу интересную, на мой взгляд,  рецензию на спектакль, опубликованную на сайте театра. Не сомневаюсь, вы уже заинтригованы. Присоединяйтесь.

Сколько раз со сцены и с экрана произносились слова: «Я должен сообщить вам пренеприятное известие...»! И сколько раз все это заканчивалось неминуемым: «Над кем смеетесь? Над собой смеетесь...» Тысячи раз и на разных языках. И зачем, спрашивается, при таких «исходных» браться за «Ревизора»? Станут критикующие вынимать из сундуков театральной истории «яркие примеры» и тыкать ими в лицо, приговаривая «не то у тебя, братец, не то». А тут в Театре имени Ленсовета  - престранное событие. Режиссер из Перми Сергей Федотов поставил «Ревизора» в классических декорациях. А герои (трудно в это поверить, но факт) - не в телогрейках, пиджаках и скафандрах, как сейчас это принято в театре,  а в классических костюмах 19 века. И это престранное обстоятельство многих, похоже, поставило в тупик. Я бы даже сказала - обидело иных критикующих. Дескать, чего это вы нам тут простенькое, примитивненькое показываете. Пьеску мы и сами прочесть можем, у нас и книжка есть.

«Мёртвые души» на петербургских подмостках

На спектакль «Мёртвые души»» нас приглашает Петербургская филармония для детей и юношества 14 мая 2013 года.

Комедия

Автор - Н.В. Гоголь
Режиссер-постановщик – заслуженный деятель искусств России Юрий Томошевский
Режиссер – Юрий Захаров

В спектакле звучит «Гоголь-сюита» Альфреда Шнитке

Мёртвые души. Сцены из романа. В спектакле показаны встречи Чичикова с помещиками. Перед зрителями галерея ярких, гротесковых образов. Воплощение пороков высмеиваемых Гоголем в современном ему обществе, но неизменно свойственных людям.

Музыка Шнитке — экспрессивная, мистическая, завораживающая, придаёт спектаклю динамизм, подчёркивает точно переданный колорит гоголевского мира где от смешного до жуткого один шаг.

Для старшеклассников, молодёжи и взрослой публики.
9-ые классы! Сообщите, кто собирается пойти на спектакль.

Спектакль "Мертвые души" в театре "Русская антреприза" имени Андрея Миронова

Памяти Аркадия Исааковича РАЙКИНА

По мотивам произведения Н. В. Гоголя
Постановка: Влад Фурман

Художник-постановщик: Олег Молчанов

Композитор: Игорь Друх

Пластика:Кирилл Ласкари

Маски:Галины Филатовой и Сергея Фролова

Премьера состоялась 3 сентября 1993 года.

Продолжительность 1 час 45 минут

Вечные гоголевские вопросы и вечные гоголевские персонажи, чичиковы и маниловы, представлены на этот раз театром масок в манере великого Аркадия Райкина. Три актёра играют 12 ролей. Спектакль удостоен премии «За новаторскую режиссуру». И ee необычность, интересные трактовки персонажей, талантливый актерский ансамбль, современность прочтения бессмертного произведения — все это на протяжении более чем десяти лет обеспечивает настоящий успех постановки. Все это время онa остается привлекательнoй для зрителей любого возраста: онa и учит, и заставляет задуматься, и смешит.

Музей Анны Ахматовой приглашает

ВЫСТАВКИ
Большой детский сезон в музее Анны Ахматовой

Большой и малый выставочные залы

До 3 февраля

Выставка-игра из цикла «Рождество в Фонтанном Доме» «КРУГ ЧТЕНИЯ» и спектакль «Невероятные путешествия барона Мюнхгаузена»

19 января, суббота. 14.00

Встреча с редактором журнала «Автобус» Игорем Воеводским

 До 13 января

«Самый счастливый день»

Арон Зинштейн

Графика к книге Александра Введенского (Детгиз, 2012)

 15 января – 27 января

Живопись и графика из коллекции Николая Благодатова

 До 31 января

Сад Фонтанного Дома

Спаси и сбереги!

Художники Санкт-Петербурга за сохранение исторического облика города.
МУЗЕЙ+ТЕАТР

2-6 и 8, 12-13, 19 -20, 26 -27 января. Начало в 11.00, 13.00.

Игровая программа «Круг чтения» и спектакль Театрального проекта «Круглый год»

«Необыкновенные приключения барона Мюнхгаузена» по мотивам книг Р.Э. Распэ

 ЛИТЕРАТУРНЫЕ ВЕЧЕРА

«Ум с сердцем не в ладу...»

 «Всякий шаг Чацкого, почти всякое слово в пьесе тесно связаны с игрой чувства его к Софье, раздраженного какой-то ложью в ее поступках, которую он и бьется разгадать до самого конца. Весь ум его и все силы уходят в эту борьбу: она и послужила поводом к тому «мильону терзаний», под влиянием которых он только и мог сыграть указанную ему Грибоедовым роль, роль гораздо большего, высшего значения, нежели неудачная любовь, словом, роль, для которой и родилась вся комедия».

Государственная Филармония для детей и юношества приглашает на спектакль «Горе от ума»   27 ноября с.г..
 28 и 29 ноября этот спектакль также будет идти на сцене этого театра. Кто ещё не заказал билеты, поспешите. Обращайтесь в 44 кабинет.
В спектакле звучит музыка Шуберта, Рубинштейна, Чайковского Скрябина, Ростовского.

«Горе от ума» на сцене петербургских театров

27 и 28 ноября Пушкинский театральный центр и театр «Пушкинская школа» представляют спектакль по комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»

Постановка народного артиста России Владимира Рецептера
Художник – Вячеслав Лебедев
Костюмы Анны Алексеевой
Режиссеры-ассистенты – Денис Волков, Алексей Астахов

В спектакле Владимира Рецептера сама сценическая площадка, реальный исторический интерьер особняка Кочневой, становится подлинной декорацией спектакля, вбирая и вмещая в себя хрестоматийную грибоедовскую историю.

Несентиментальная комедия поставлена, как страстная, темпераментная история о молодом человеке, обманувшемся в любви и надеждах, пытавшемся детскими воспоминаниями и благоприобретенными книжными идеями изменить мир, который оказался совсем к этому не готов.

Козырь Чацкого – неподдельно-искреннее желание видеть достойными хотя бы родных людей – оборачивается тем, что он сам же ломает их судьбы. Это спектакль о том, как кончается детство, и начинается взрослая жизнь.

В спектакле заняты: Мария Егорова, Мария Ефремова, Марина Канаева, Мария Мельник, Екатерина Новикова, Анна-Магда Обершт, Мария Овчинникова, Мария Рочева, Юлия Скороход, Кристина Цылева, Денис Волков, Роман Каганович, Никандр Кирьянов, Иван Мозжевилов, Олег Пашнин, Григорий Печкысев, Павел Сергиенко, Денис Французов, Павел Хазов, Максим Хоменко.

---

«Зачем было столько лгать?»

К 100-летию Льва Николаевича Гумилёва

26 октября, пятница, 16.00

Совместно с СПбГДТЮ, Российским культурологическим обществом музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме проводит молодежные историко-краеведческие чтения, посвященные 100-летию Л.Н. Гумилева. В начале встречи состоится экскурсия по музею, а в завершение будет показан спектакль"Зачем было столько лгать?"