Марина Цветаева
Дословный перевод «Лесного царя» Гёте.
Кто так поздно скачет сквозь ветер и ночь? Это отец
с ребенком. Он крепко прижал к себе мальчика, ребенку у
отца покойно, ребенку у отца тепло. «Мой сын, что ты так
робко прячешь лицо?» - «Отец, ты не видишь Лесного Царя?
Лесного Царя в короне и с хвостом?» - «Мой сын, это
полоса тумана!» - «Милое дитя, иди ко мне, иди со мной! Я
буду играть с тобой в чудные игры. На побережье моем -
много пестрых цветов, у моей матери - много золотых
одежд!» - «Отец, отец, неужели ты не слышишь, что Лесной
Царь мне шепотом обещает?» - «Успокойся, мой сын, не
бойся, мой сын, в сухой листве - ветер шуршит». - «Хочешь,
нежный мальчик, идти со мной? Мои дочери чудно тебя будут
нянчить, мои дочери ведут ночной хоровод, - убаюкают,
упляшут, упоют тебя». - «Отец, отец, неужели ты не видишь
- там, в этой мрачной тьме,
Лесного Царя дочерей?» - «Мой сын, мой сын, я в точности
вижу: то старые ивы так серо светятся...» - «Я люблю
тебя, меня уязвляет твоя красота! Не хочешь охотой -
силой возьму!» - «Отец, отец, вот он меня схватил! Лесной
Царь мне сделал больно!» Отцу жутко, он быстро скачет, он
держит в объятьях стонущее дитя, доскакал до двора с
трудом, через силу - ребенок в его руках был мертв.
Знаю, что неблагодарная задача после гениального и
вольного поэтического перевода давать дословный
прозаический подневольный, но это мне для моей нынешней
задачи необходимо.
Остановимся сначала на непереводимых словах,
следовательно - непередаваемых понятьях. Их целый ряд.
Начнем с первого: хвост. Хвост по-немецки и Schwanz, и
Schweif; например, у собаки Schwanz, и Schweif - у
льва, у дьявола, у кометы - и у Лесного Царя. Поэтому
моим «хвостатым» и с «хвостом» хвост Лесного Царя
принижен, унижен. Второе слово - fein, переведенное у
меня «нежный», и плохо переведенное, ибо оно прежде всего
означает высокое качество: избранность, неподдельность,
изящество, благородство, благорожденность вещи или
человека. Здесь оно и благородный, и знатный, и нежный, и
редкостный. Третье слово - глагол reizt, reizen - в
первичном смысле - «раздражать», «возбуждать», «вызывать
на», «доводить до» (неизменно дурного: гнева, беды и т.
д.). И только во вторичном - «очаровывать». Слово, здесь,
ни полностью, ни в первичном смысле не переводимое. Ближе
остальных по корню будет: «Я раздразнен (раздражен) твоей
красотой», по смыслу: уязвлен. Четвертое в этой же строке
- Gestalt - «фигура», «телосложение», «внешний вид»,
«форма». Обличие, распространенное на всего человека. То,
как человек внешне явлен. Пятое - scheinen, по-немецки: и
«казаться», и «светиться», и «мерцать», и «мерещиться».
Шестое непереводимое - «Leids». «Мне сделал больно»
меньше, чем «Leids gethan», одинаково и одновременно
означающее и боль, и вред, и порчу, в данном гётевском
случае непоправимую порчу - смерть.
Перечислив все, чего не мог или только с большим, а может
быть, и неоправданным трудом мог бы передать Жуковский,
обратимся к тому, что он самовольно (поскольку это слово
в стихах применимо) заменил. Уже с первой строфы мы видим
то, чего у Гёте не видим: ездок дан стариком, ребенок
издрогшим, до первого видения Лесного Царя - уже
издрогшим, что сразу наводит нас на мысль, что сам Лесной
Царь бред, чего нет у Гёте, у которого ребенок дрожит от достоверности
Лесного Царя. (Увидел оттого,
что дрожит - задрожал оттого, что увидел.) Так же изменен
и жест отца, у Гёте ребенка держащего крепко и в тепле, у
Жуковского согревающего его в ответ на дрожь. Поэтому
пропадает и удивление отца: «Дитя, что ко мне ты так
робко прильнул?» - удивление, оправданное и усиленное у
Гёте прекрасным самочувствием ребенка до видения. Вторая
строфа видоизменена в каждой строке. Первое видение
Лесного Царя, из уст ребенка, описательно: «Родимый!
Лесной Царь в глаза мне сверкнул!» - тогда как у Гёте
(«Разве ты не видишь Лесного Царя?») - императивно,
гипнотично, - ребенок не может себе представить, чтобы
этого можно было не видеть, внушает Царя отцу. Вся
разница между: «Вижу» и «Неужто ты не видишь?». Обратимся
к самому видению. У Жуковского мы видим старика,
величественного, «в темной короне, с густой бородой»,
вроде омраченного Царя-Саула очами пастуха Давида. Нам от
него, как от всякой царственности, вопреки всему все-таки
спокойно. У Гёте - неопределенное - неопределимое! -
неизвестно какого возраста, без возраста, существо,
сплошь из львиного хвоста и короны, - демона, хвостатости
которого вплотную соответствуют «полоса» («лоскут»,
«отрезок» «обрывок», Streif) тумана, равно как бороде
Жуковского вообще-туман над вообще-водой.
Каковы же соблазны, коими прельщает Лесной Царь
ребенка? Скажем сразу, что гётевский Лесной Царь детское
сердце - лучше знал. Чудесные игры, в которые он будет с
ребенком играть - заманчивее неопределенного «веселого
много в моей стороне», равно как и золотая одежда, в
которую его нарядит его, Лесного Царя, мать, -
соблазнительнее холодных золотых чертогов. Еще более
расходятся четвертые строфы. Перечисление ребенком
соблазнов Лесного Царя (да и каких соблазнов, - «золото,
перлы, радость...». Точно паша - турчанке...) несравненно
менее волнует нас, чем только упоминание, указание,
умолчание о них ребенком: «Отец, отец, неужели ты не
слышишь, что Лесной Царь мне тихонько обещает?» И это
что, усиленное тихостью обещания, неназванностью
обещаемого, разыгрывается в нас видениями такой силы,
жути и блаженства, какие и не снились идиллическому
автору «перлов и струй». Таковы же ответы отцов:
безмятежный у Жуковского - «О нет, мой младенец,
ослышался ты, - то ветер, проснувшись, колыхнул листы». И
насмерть испуганный, пугающий - Гёте: «Успокойся, дитя!
Не бойся, дитя! В сухой листве - ветер шуршит». Ответ, каждым
словом бьющий тревогу - сердца. Ответ, одним словом
дающий нам время года, столь же важное и неизбежное
здесь, как час суток, богатейшее возможностями и
невозможностями - из всех его времен.
Мы подошли к самой вершине соблазна и баллады, к месту,
где Лесной Царь, неистовство обуздав, находит интонации
глубже, чем отцовские-материнские, проводит нас через всю
шкалу женского воздействия, всю гамму женской интонации:
от женской вкрадчивости до материнской нежности; мы
подошли к строфе, которая, помимо смысла, уже одним своим
звучанием есть колыбельная. И опять-таки, насколько
гётевский «Лесной царь» интимнее и подробнее Жуковского,
хотя бы уж одно старинное и простонародное warten
(нянчить, большинством русских читателей переводимое -
ждать), у Жуковского совсем опущенное, замененное:
«узнаешь прекрасных моих дочерей»; у Жуковского -
прекрасных, у Гёте - просто дочерей, ибо его, гётевский,
Лесной Царь ни о чьей прекрасности, кроме мальчиковой,
сейчас не может помнить. У Жуковского прекрасные дочери,
у Гёте - дочери прекрасно будут нянчить.
И снова, уже бывшее, у Жуковского - пересказ видения, у
Гёте - оно само: «Родимый, Лесной Царь созвал дочерей!
Мне, вижу, кивают из темных ветвей...» (Хотя бы
«видишь?») - и: «Отец, отец, неужто ты не видишь - там, в
этой страшной тьме, Лесного Царя дочерей?» Интонация, в
которой мы узнаем собственное нетерпение, когда мы видим,
а другой - не видит. И такие разные, такие
соответственные вопросам ответы: олимпийский -
Жуковского: «О нет, все спокойно в ночной глубине. То
ветлы седые стоят в стороне», - ответ даже ивовых взмахов,
то есть иллюзии видимости не дающий! И потрясенный,
сердцебиенный ответ Гёте: «Мой сын, мой сын, я в точности
вижу...» - ответ человека, умоляющего, заклинающего
другого поверить, чтобы поверить самому, этой точностью
видимых ив еще более убеждающего нас в обратном видении.
И, наконец, конец - взрыв, открытые карты, сорванная
маска, угрозы, ультиматум: «Я люблю тебя! Меня уязвила
твоя красота! Не хочешь охотой - силой возьму!» И жуковское
пассивное: «Дитя! Я пленился твоей красотой!» -
точно избалованный паша рабыне, паша, сам взятый в плен,
тот самый паша бирюзового и жемчужного посула. Или
семидесятилетний Гёте, от созерцания римских гравюр переходящий
к созерцанию пятнадцатилетней девушки. Повествовательно,
созерцательно, живописующе - как
на живопись... И даже гениальная передача - формула -
последующей строки: «Неволей иль волей, а будешь ты мой!»
- слабее гётевского: «Не хочешь охотой - силой возьму!» -
как сама форма «будешь мною взят» меньше берет - чем
«возьму», ослабляет и отдаляет захват - руки Лесного
Царя, уже хватающей, и от которой до детского крика
«больно» меньше, чем шаг, меньше, чем скок коня. У
Жуковского этого крика нет: «Родимый! Лесной Царь нас
хочет догнать! Уж вот он, мне душно, мне тяжко дышать». У
Гёте между криком Лесного Царя - «силой возьму!» - и
криком ребенка - «мне больно!» - ничего, кроме дважды
повторенного: «Отец, отец», - и самого задыхания захвата,
у Жуковского же - все отстояние намерения. У Жуковского
Лесной Царь на загривке.
И - послесловие (ибо вещь кончается здесь), то, что мы
все уже, с первой строки второй строфы уже, знали -
смерть, единственное почти дословно у Жуковского
совпадающее, ибо динамика вещи уже позади.
Повторяю: неблагодарная задача сопоставлять мой
придирчивый дословный аритмический внехудожественный
перевод с гениальной вольной передачей Жуковского.
Хорошие стихи всегда лучше прозы - даже лучшей, и
преимущество Жуковского надо мной слишком очевидно. Но я
не прозу со стихами сравнивала, а точный текст подлинника
с точным текстом перевода: «Лесного царя» Гёте с «Лесным
царем» Жуковского.
И вот выводы.
Вещи равновелики. Лучше перевести «Лесного царя», чем это
сделал Жуковский, - нельзя. И не должно пытаться. За
столетие давности это уже не перевод, а подлинник. Это
просто другой «Лесной царь». Русский «Лесной царь» - из
хрестоматии и страшных детских снов.
Вещи равновелики. И совершенно разны. Два «Лесных царя».
Но не только два «Лесных царя» - и два Лесных Царя:
безвозрастный жгучий демон и величественный старик, но не
только Лесных Царя - два, и отца - два: молодой ездок и,
опять-таки, старик (у Жуковского два старика, у Гёте - ни
одного), сохранено только единство ребенка.
Две вариации на одну тему, два видения одной вещи, два
свидетельства одного видения.
Каждый вещь увидел из собственных глаз.
Гёте, из черноты своих огненных - увидел, и мы с ним.
Наше чувство за сновиденный срок Лесного Царя: как это
отец не видит?
Жуковский, из глади своих карих, добрых, разумных - не
увидел, не увидели и мы с ним. Поверил в туман и ивы.
Наше чувство в течение «Лесного царя» - как это ребенок
не видит, что это - ветлы?
У Жуковского ребенок погибает от страха.
У Гёте от Лесного Царя.
У Жуковского - просто. Ребенок испугался, отец не сумел
успокоить, ребенку показалось, что его схватили (может
быть, ветка хлестнула), и из-за всего этого показавшегося
ребенок достоверно умер. Как тот безумец, мнивший себя
стеклянным и на разубедительный толчок здравого смысла
ответивший разрывом сердца и звуком:
дзипь... (Подобие, далеко заводящее.)
Один только раз, в самом конце, точно усумнившись,
Жуковский предает свое благоразумие одним только словом:
«ездок оробелый»... но тут же, сам оробев, минует.
Лесной Царь Жуковского (сам Жуковский) бесконечно добрее:
к ребенку добрее, - ребенку у него не больно, а только
душно, к отцу добрее - горестная, но все же естественная
смерть, к нам добрее - ненарушенный порядок вещей. Ибо
допустить хотя бы на секунду, что Лесной Царь есть, -
сместить нас со всех наших мест. Так же - прискорбный, но
бывалый, случай. И само видение добрее:
старик с бородой, дедушка, «бирюзовы струи»... Даже
удивляешься, чего ребенок испугался?
(Разве что темной короны, разве что силы любви?) Страшная
сказка на ночь. Страшная, но сказка. Страшная сказка
нестрашного дедушки. После страшной сказки все-таки можно
спать.
Странная сказка совсем не дедушки. После страшной
гётевской не-сказки жить нельзя - так, как жили (в тот
лес! Домой!).
...Добрее, холоднее, величественнее, ирреальнее. Борода
величественнее хвоста, дочери, узренные, и
величественнее, и холоднее, и ирреальнее, чем дочери
нянчащие, вся вещь Жуковского на пороге жизни и сна.
Видение Гёте целиком жизнь или целиком сон, все равно,
как это называется, раз одно страшнее другого, и дело не
в названии, а в захвате дыхания.
Что больше - искусство? Спорно.
Но есть вещи больше, чем искусство.
Страшнее, чем искусство.
Ноябрь 1933
Комментарии
20 ноября 1933 г. Цветаева сообщила В. И. Муромцевой-Буниной:
«... во весь опор пишу «Лесного царя» - двух «Лесных
царей» - Гёте и Жуковского. Совершенно разные вещи - и
каждая в отца». 24 ноября в письме к Тесковои она называет эту статью «попыткой разгадки
Гёте» и пишет, что мало надеется на ее напечатание: «кто
сейчас, в эмиграции, интересуется «Лесным царем»
(«Erlkönig») и даже Гёте? Я, которую так долго травили за
«современность» стихов - теперь вечно слышу упреки в
несовременности тем моей прозы». И действительно, рукопись статьи, отправленная в
газету «Последние новости», была Цветаевой возвращена как
«интересное филологическое исследование», но для газеты
неподходящее, ибо интересное лишь «для нескольких
избранных читателей», о чем Цветаева с возмущением писала
В. Н. Муромцевой-Буниной: «Но «Лесного царя» учили - все!
Даже - двух. «Лесному царю» уже полтораста лет, а
волнует, как в первый день. Но все пройдет, все пройдут,
а «Лесной царь» - останется!
Мои дела - отчаянные. Я не умею писать, как нравится
Милюкову. И Рудневу (редакторы «Последних новостей» и
«Современных записок». - Л. С.). Они мне сами НЕ НРАВЯТСЯ!».
В сопоставлении Цветаевой перевода В. А. Жуковским
баллады Гёте с немецким оригиналом выражены принципы,
которыми Цветаева руководствовалась в своей переводческой
работе (на русский - Бодлера, Лорки, Франко, В. Пшавелы и
др. в 1939 - 1941 гг. и с русского на французский - своей
поэмы «Молодец», стихотворений Пушкина и Лермонтова - в
1934, 1936 и 1939 гг.). «Я перевожу по слуху - и по духу
(вещи). Это больше, чем «смысл», - утверждала она. «Идя по следу поэта, заново прокладывать
всю дорогу, которую прокладывал он... заново прокладывать дорогу по
мгновенно зарастающим следам». Сама Цветаева работала над
переводами не менее упорно и тщательно, чем над
оригинальными произведениями. Теорию поэтического
перевода она обосновывает, в частности, в следующей
записи:
«Поэт (подлинник) к двум данным (ему господом бога
строкам) ищет - находит - две заданные. Ищет их в
арсенале возможного, направляемый роковой необходимостью
рифм - тех, господом данных, являющихся - императивом.
Переводчик к двум данным (ему поэтом) основным: поэтовым
богоданным строкам - ищет - находит - две заданные, ищет
в арсенале возможного, направляемой роковой
необходимостью рифмы - к тем, первым, господом (поэтом) данных, являющихся - императивом.
Рифмы - к тем же вещам - на разных языках - разные.
Уточнение: Рифма всюду может быть заменена физикой
(стиха). Так, например, я строку, кончающуюся amour и
рифмующую с toujours, не непременно - переведу: любовь -
и кровь, но работу я найду с лучших основных строк
двустишия и, дав их адекватно, то есть абсолютно - к
моей, русской, их транскрипции, буду искать - уже в моем,
русском, арсенале, пытаясь дать - второй (посильный) абсолют».
...вроде омраченного Царя-Саула очами,
пастуха Давида. - По библейскому преданию, когда к Саулу, царю израильскому, привели юного Давида,
пасшего овец, последний очень понравился ему и сделался его оруженосцем... Давид играл на гуслях, и
отраднее и лучше становилось Саулу, и злой дух отступал от него" (Первая Книга Царств, гл. 16).
(комментарии Анны Саакянц)

Комментариев нет:
Отправить комментарий